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Indiefilmtalk - Der Podcast über das Filmemachen | Produktion | Drehbuch | Regie
Indiefilmtalk - Der Podcast über das Filmemachen | Produktion | Drehbuch | Regie
Yugen Yah & Susanne Braun 272 folgen Nov 6, 2026
Indiefilmtalk ist ein Podcast von Filmschaffenden für Filmschaffende. Yugen Yah und Susanne Braun sprechen alle zwei Wochen mit Kolleginnen und Kollegen aus der Filmbranche über die Arbeit am Film. Dabei geht es um Regie, Produktion, Drehbuch, Festivalarbeit und viele weitere Aspekte des Filmemachens. Die lockeren Gespräche bieten Erfahrungen, Herausforderungen und praktische Tipps für alle, die sich für Film interessieren.
Folgen
#152 | Kinderserien die uns prägten
In dieser Sommerfolge reden wir über sechs Kinderserien die wir in unserer Jugend gesehen haben und die uns geprägt haben. Wir reden über die Wirkung der Serien auf uns und darüber, was die Spielzeugindustrie mit unseren Jugendhelden zu tun hatte. Folgende Serien besprechen wir in dieser Folge: Als die Tiere den Wald verließen (Susanne) | Captain Tsubasa - Die tollen Fußballstars (Yugen) | Alfred
#208 | Podcast „Kinderfilm“: Wie entstehen Kinderfilme - Mit Bernd Sahling
Kinderfilme brauchen besondere Arbeitsweisen und Filmschaffende mit Ausdauer. In dieser Folge sprechen wir mit Regisseur und Moderator Bernd Sahling über seinen Weg zum Kinderfilm, Erfahrungen aus der DEFA-Zeit und zusätzliche Standbeine wie Filmwerkstätten und Moderationen. Es geht um den kulturellen und emotionalen Wert von Kinderfilmen, ihre Sichtbarkeit und die gesellschaftliche Rolle.
Diese
#04 | Filmuni x Indiefilmtalk: Dokumentarfilm - Zwischen Haltung, Realität und spielerischer Freiheit | Mit Susanne Binninger, Daniel Abma
In unserer heutigen Folge beschäftigen wir uns in Kooperation mit der Filmuniversität Babelsberg "Konrad Wolf" mit aktuellen Veränderungen in der Produktion und Rezeption dokumentarischer Filme. Wie können relevante Themen heute mehr Menschen erreichen und im öffentlichen Diskurs stärker präsent werden? Welche Rolle spielen dabei systemische Rahmenbedingungen, der Zeitgeist und der Einsatz von KI?
„Raub ihren Atem“: Genrekino unabhängig finanzieren und vertreiben
Im Jahr 2024 haben sie den Film „Raub ihren Atem" (2024) ins Kino gebracht. Dabei handelt es sich um ein Genre-Mix aus Erotik-Thriller und Krimi, der sich bewusst nicht in eine Schublade pressen lässt. Im Zentrum stehen eine sächsische Meisterdiebin und eine schwäbische Polizistin, die als Gegenspielerinnen aufeinandertreffen. Dass beide ihre Dialekte sprechen, ist Programm: Anders als im deutsche
#206 | Zukunft erzählen: Haltung in Dramaturgien in Zeiten der Polykrise - Mit Szandra Ehlermann und Leticia Milano
In unserer heutigen Folge fragen wir, wie Geschichten unterhalten, Haltung zeigen und neue Perspektiven eröffnen können. Darüber sprechen wir mit Sandra Ehlermann, Dramaturgin, Vorstandsvorsitzende des Verbands für Film- und Fernsehdramaturgie (VeDRA) und Letícia Milano, Stellvertretende*r Vorstandsvorsitzende*r, Autor*in, Dramaturg*in und Gründungsmitglied des Büros für vielfältiges Erzählen.
Ge
#205 – Salzgeber: Filmverleih als gesellschaftliches Engagement | Mit Björn Koll
Die Arbeit eines Filmverleihers ist vielseitig. Sie umfasst Sichtung, Vermarktung und Auswertung eines Films im Kino, auf Streaming-Plattformen oder im Fernsehen. Im Independent Bereich ist sie besonders herausfordernd: Die Budgets sind kleiner, die Reichweite erfordert deutlich mehr Einsatz.
In unserer heutigen Folge sprechen wir mit Björn Kroll, Geschäftsführer des Salzgeber Filmverleihs, über d
#204 - Geringes Budget = pure Freiheit? Wie über 8 Jahre ein Spielfilmdebüt entsteht. - Mit Lotta Schwerk
Independent-Filmemachen bedeutet oft, aus begrenzten Mitteln möglichst viel herauszuholen. Es kann aber auch bedeuten, genau diese Begrenzungen zum Teil des kreativen Prozesses zu machen und Produktionsweisen neu zu denken. In unserer heutigen Folge sprechen wir mit Regisseurin, Editorin und Produzentin Lotta Schwerk über ihr Spielfilmdebüt „Ninja Motherf*cking Destruction“ und darüber, wie aus ei
#203 – Wahrheit, Wirkung und Verantwortung: Vom Dokumentarfilm zum Netflix-Spielfilm
Der Dokumentarfilm hat längst bewiesen, dass er weit mehr sein kann als journalistische Reportage – eine eigene Kunstform, geprägt von cinematischen Bildern und mitreißendem Storytelling. Und doch hat er selten dieselbe Reichweite wie fiktionale Formate. Diese wiederum müssen sich oft den Vorwurf mangelnder Authentizität gefallen lassen.
In der heutigen Folge sprechen wir über einen Film, der gen
#03 | Filmuni x Indiefilmtalk: Qualität - Resonanz jenseits von Erfolgskennzahlen
In unserer heutigen Folge beschäftigen wir uns, in Kooperation mit der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF, mit dem Thema Qualität im Film. Was bedeutet Qualität heutzutage? Ist es überhaupt Teil des Filmhandwerks, gängigen Qualitätsstandards zu entsprechen, oder sollte sich die Kunst vollständig von starren Bewertungskriterien freisprechen? Gemeinsam mit unseren Gästen, der Regisseurin Sherie
#202 – Speaking in Sound: Wie man Musik kommuniziert und für künstlerische Visionen kämpft - Mit Florian Tessloff
In dieser live beim Filmfest München aufgezeichneten Folge unseres neuen Workshop-Formats „Speaking in Sound“ sprechen wir gemeinsam mit Filmkomponist Florian Tessloff und Komponistin Rickie Lee Kroll über die Kunst, Musik und Sound im Film zu kommunizieren. Anhand des Films "Blackbird" gibt Florian Einblicke in die Herausforderungen der Filmmusik, von Budgetentscheidungen über das Zusammenspiel v
#201 | KI-Spezial: Disruption, Werkzeug oder das Ende der Kultur? | Mit Stichwort Drehbuch, MasterCut, Alles ist Film...
In unserer heutigen Special-Folge beschäftigen wir uns mit dem allgegenwärtigen Thema Künstliche Intelligenz in der Film- und Medienbranche. Was bedeutet der Einzug von KI für die kreative Arbeit? Ist sie ein hilfreiches Werkzeug, das Prozesse beschleunigt, oder droht sie, die menschliche Kreativität und ganze Berufsfelder zu ersetzen? Gemeinsam mit Kolleginnen aus verschiedenen Bereichen der Film
#02 | Filmuni x Indiefilmtalk: Qualität - I know it when I see it
In unserer heutigen Folge beschäftigen wir uns, in Kooperation mit der Filmuniversität Babelsberg KONRAD WOLF, mit dem Thema Qualität im Film. Was bedeutet Qualität heutzutage? Ist es überhaupt Teil des Filmhandwerks, gängigen Qualitätsstandards zu entsprechen, oder sollte sich die Kunst vollständig von starren Bewertungskriterien freisprechen? Gemeinsam mit unseren Gästen, der Regisseurin Susanne
#200 | Das große Jubiläum: 200 Folgen Indiefilmtalk & Ivana Chubbuck über die Kraft des Schauspiels
Diese Folge ist ein Special im Doppelpack und mit Bild. Gemeinsam blicken wir auf die Entstehungsgeschichte des Podcasts und die Erfahrungen aus neun Jahren Arbeit. Die Fragen stellt Maria Ortese, die ebenfalls zum Indiefilmtalk-Team gehört. Im zweiten Teil wechseln wir ins Englische und blicken auf das Thema Schauspielführung: Ivana Chubbuck, eine der einflussreichsten Schauspielcoachs Hollywoods
#199 | Genrefilm-Identität: Warum Genre mehr ist als Unterhaltung | Mit Arend Remmers
In dieser Folge tauchen wir tief in die Welt des Genre-Storytellings ein und sprechen darüber, wie deutschsprachige Genrefilme ihren Weg zum Publikum finden, ob als Serie oder auf der großen Kinoleinwand. Zu Gast ist Drehbuchautor und Serienschöpfer Arend Remmers, Co-Creator der ARD-Thrillerserie Oderbruch und Autor des Hollywood-Actionfilms "Boy Kills World". Arend erzählt von seinem Weg in die F
#198 - Fassaden: Die Kraft der künstlerischen Abstraktion - Mit Alina Cyranek
In der heutigen Folge sprechen wir mit der Filmemacherin Alina Cyranek über die Entwicklung ihres Dokumentarfilms Fassaden, der mit dem Mittel der Abstraktion ein sensibles Thema einem breiten Publikum zugänglich macht. Wir diskutieren über den Mut zu radikalen stilistischen Entscheidungen, die Herausforderungen bei der Finanzierung unkonventioneller Stoffe und warum eine präzise Planung und Vorbe
#22 - DFFB Sessions: Filmausbildung im Wandel - Mit Wolf Plesmann und Angelika Levi
In dieser Kooperationsfolge mit der DFFB sprechen wir mit der künstlerischen Direktorin Angelika Levi, die einst selbst an der Akademie studierte und sie heute mit ihrer Erfahrung als Filmemacherin prägt, sowie mit Direktor Wolf Plesmann, der aus der Medienpolitik kommt. Gemeinsam geht es um den Wandel der Filmausbildung, den Einfluss von Trends und Marktbedingungen, Fragen von Zugang und Diversit
#197 - Impact Producing: Wie Filme gesellschaftliche Wirkung entfalten
In dieser Folge geht es um Impact Producing und die Frage, ob Filme gesellschaftliche Veränderungen anstoßen können. Zu Gast ist Impact Producerin Lisa Nawrocki, mit der wir darüber sprechen, wie Wirkung im Filmbereich gezielt geplant wird und warum sie wichtiger sein kann als klassische Erfolgskennzahlen. Am Beispiel des Dokumentarfilms "Im Prinzip Familie" beleuchten wir, wie aus einzelnen Scree
#196 - Staffelstart: Zwischen Haltung, Diskurs und Filmkultur
Kaum aus der Winterpause zurück, sind wir schon mittendrin. Wie zu Beginn jeder Staffel geben wir euch ein Update: was uns in den kommenden Monaten beschäftigen wird, welche Events wir zuletzt besucht haben – von der Berlinale über Max Ophüls bis zum Filmwinter Sachsen - und was ihr vom Indiefilmtalk erwarten könnt. Auf dem Programm stehen unter anderem Impact Producing, die Novellierung des Filmf
#21 | DFFB Sessions: Wahrheit, Haltung, Verantwortung - Zwischen Beobachtung und Eingriff - Mit Andres Veiel
In einer Welt, die sich immer schneller dreht, stellt sich für Filmschaffende eine zentrale Frage: Wie fangen wir die Wirklichkeit ein, ohne sie zu verzerren? In unserer Kooperationsfolge mit der Deutschen Film- und Fernsehakademie Berlin werfen wir einen Fokus auf den Dokumentarfilm und die wichtige Rolle, die er für unsere Gesellschaft spielt. In unserem Gespräch mit Regisseur Andres Veiel sprec
#195 | Glühweingespräche: Trailer schauen oder lieber nicht? - Mit Bernadette Marquart und Lena Thiemann
Es ist wieder diese Zeit des Jahres: Die Glühwein-Folge steht an. Wer uns schon länger begleitet, kennt das Format: entspannte Roundtable-Gespräche in offener Atmosphäre und mit viel Spaß.
In diesem Jahr sprechen wir mit unseren Gästen über die Wirkung von Trailern, über die Erwartungen, die sie wecken und darüber, wie Filmmarketing heute funktioniert. Wie sehen Trailer heute typischerweise aus? S
#194 | TeleVisionale 2025: Ein Blick in die Deutsche Film- und Fernsehbranche - Mit Elsa van Damke und Jerry Kwarteng
Diese Folge ist live vom Fernsehfilm- und Serienfestival Televisionale 2025 entstanden und beschäftigt sich, wie das Festival, mit der Qualität der deutschsprachigen Fernsehlandschaft. Im Gespräch mit zwei Mitgliedern der diesjährigen Filmjury, Schauspieler Jerry Kwarteng und Regisseurin Elsa Van Damke, sprechen wir über ihre Eindrücke, Überlegungen und Herausforderungen rund um den Deutschen Film
Überbrückungsfolge: Televisionale 2025 und ein neues Tool für die Finanzierung eurer Projekte
In dieser Woche fällt unsere regulär geplante Folge aus – ganz ohne Update lassen wir euch aber natürlich nicht zurück.
Wir waren im November alles andere als untätig und sind in der kommenden Woche sogar wieder live unterwegs: Vom 01.–05.12.2025 findet ihr uns auf der Televisionale in Weimar. Wenn ihr ebenfalls dort seid, kommt gern vorbei – wir freuen uns darauf, euch persönlich zu treffen.
Auß
#193 | Erzählen im Kurzformat: Die narrative Kunst im Kurzfilm - Mit Axel Melzener
Die Podcastfolge „Die narrative Kunst im Kurzfilm“ widmet sich der Frage, was das Schreiben von Kurzfilm-Drehbüchern essenziell macht. Drehbuchautor und Dozent Axel Melzener erklärt, dass Kurzfilme trotz formaler Ähnlichkeit zum Langfilm vor allem durch Verdichtung, Fokus und Präzision überzeugen müssen. Mit dem sogenannten „Hemingway-Trick“ beschreibt er, wie ein einzelner intensiver Moment die T
#192 | Task Force Querlitz – Adult-Animation made in Germany - Mit Arne Hain, Sebastian Simon, Jakob Zimmermann
In dieser Folge sprechen wir über das Genre "Adult Animation" aus Deutschland. Zu Gast sind die Macher*innen der neuen Animationsserie "Task Force Querlitz" Arne Hain und Sebastian Simon sowie Jakob Zimmermann von Quantum (ZDF Kleines Fernsehspiel). Mit der Serie ist es ihnen gelungen gemeinsam mit Autor und Creator Simon Thummet, ein solches Projekt ins öffentlich-rechtliche Fernsehen zu bringen
#191 | Zwischen den Zeilen - Schauspielführung beginnt nicht erst am Set! - Mit Björn Schürmann & Larissa Kiers
In dieser Folge geht es um die Kunst der Schauspielführung. Gemeinsam mit Regisseur Björn Schürmann und Schauspielerin Larissa Kiers sprechen wir über ihre Zusammenarbeit beim Film „Balance“. Wir beleuchten, was gute Schauspielführung ausmacht, welche Rolle der Castingprozess für eine wirklich kollaborative Arbeit zwischen Regie und Schauspiel spielt und wie Vertrauen und Kommunikation eine tragfä
#190 | Dreh’s Um – Ein Brückenschlag zwischen Film und Community-Arbeit - Mit Đức Ngô Ngọc und Sarah Noa Ngô Ngọc
In der heutigen Folge sprechen wir mit unseren Gästen Sarah Noa Ngô Ngọc und Đức Ngô Ngọc über die Zugangsbedingungen zur Filmbranche – und darüber, wie sich diese verbessern und vor allem für weniger privilegierte Menschen öffnen lassen. Mit ihrem Projekt „Dreh’s Um“ haben sie es sich zur Aufgabe gemacht, den Nachwuchs gezielt zu fördern. Denn der Einstieg in die Branche hängt nach wie vor stark
#189 | Der Tiger: Wenn Regie und Schnitt im Panzer sitzen - Mit: Dennis Gansel und Benjamin Kaubisch
Heute dreht sich alles um die Umsetzung und Produktion des aufwendigen Antikriegsfilms "Der Tiger" für Amazon MGM Studios. Regisseur Dennis Gansel (Das Boot, Die Welle) und Editor Benjamin Kaubisch geben spannende Einblicke in die kreative Zusammenarbeit zwischen Regie und Schnitt – von der ersten Idee bis zur Premiere. Wir sprechen über den langen Weg von der Entwicklung bis zur Produktion, den B
#188 | How-To Filmförderung - MOIN Filmförderung Hamburg Schleswig-Holstein
Von der ersten Idee bis zur Leinwand – der Weg eines Films ist lang, und das Geld dafür aufzutreiben oft die größte Hürde. In unserer Reihe "How-To Filmförderung" gehen wir genau auf dieses Thema ein und werfen einen Blick auf die Arbeitsweisen von Filmförderungen. In dieser Folge ist Helge Albers, Geschäftsführer der MOIN Filmförderung Hamburg Schleswig-Holstein, bei uns zu Gast. Er erzählt von d
#187 | Fix it in Pre!: Die Kunst der visuellen Effekte | Mit Kay Delventhal, Andreas Dahn
Von den handgemachten Tricks eines Georges Méliès bis hin zu den digitalen Möglichkeiten heutiger Blockbuster – VFX sind nicht nur Spektakel in Science-Fiction oder Superheldenfilmen, sondern prägen auch Dramen und Historienstoffe. In dieser Folge nehmen wir dieses Department in den Fokus und sprechen mit Kay Delventhal, Head of Department VFX, und Andreas Dahn, Regisseur und XR Director, über die
#20 | DFFB Sessions: Schauspielführung - Ein Werkzeugkasten für die Zusammenarbeit
Schauspielführung - Wie gelingt eine produktive und respektvolle Zusammenarbeit zwischen Regie und Schauspiel? Welche Werkzeuge und Techniken helfen, ein gemeinsames Verständnis zu entwickeln – sowohl in der Vorbereitungszeit als auch direkt am Set? In der aktuellen Podcastfolge widmen wir uns diesen Fragen im Gespräch mit Schauspielerin Marie-Lou Sellem und Regisseur sowie Drehbuchautor Athanasio
#186 | Hidden Jams & Guilty Pleasure Filme - Mit Lisa Nawrocki und Daniel Hettinger
Es ist wieder Zeit für unsere lockere und unterhaltsame Sommerfolge – und passend zum durchwachsenen Wetter in diesem Jahr sprechen wir über die Höhen und Tiefen der Filmgeschichte. Die "Hidden Gems" stehen für jene Filmperlen, die viel zu selten gesehen wurden, aber eine bleibende Wirkung hinterlassen. "Guilty Pleasures" hingegen sind Werke, von denen wir nur ungern zugeben, wie sehr wir sie lieb
#185 | Independent Filmproduktion: Der Weg zum internationalen Langspielfilm - Mit Marc Schölermann, Alex Steinhoff
In unserer heutigen Folge sprechen wir über die Produktion eines Independent Spielfilms mit internationaler Besetzung. Unsere heutigen Gäste Regisseur Marc Schölermann und Produzent Alex Steinhoff geben uns einen interessanten Einblick in die Produktion ihres Psychothrillers "BARK", den sie ohne staatliche Filmförderung umgesetzt haben. Sie erzählen uns in dem Gespräch wie sie an das Projekt heran
#02 | Storytelling 2.0: The NextGen of Filmm[AI]king | Mit Oliver Schütte, Heinrich Schafmeister, Dr. Matthias Wölfel
In dieser Folge werfen wir einen Blick auf ein Thema, das die Filmwelt bereits jetzt rasant verändert: Generative KI. In Kooperation mit dem Filmboard Karlsruhe e.V. sprechen wir im Nachgang der Tagung „The Next Generation of Filmm[ai]king“ die am 15.05.2025 stattgefunden hat über den aktuellen Stand, technische wie ethische Herausforderungen und die Potenziale von KI in der Filmbranche. Unsere Gä
#184 | Work-Film-Balance: Wege zu einer familienfreundlichen Filmbranche | Mit Lotte Ruf, Maritza Grass
Die Filmbranche gilt als kreativ, dynamisch und fordernd – aber familienfreundlich? Kaum. Für viele Filmschaffende scheint der Alltag am Set schwer vereinbar mit dem Familienleben. Laut einer Studie der Filmförderungsanstalt (FFA) empfinden nur 1 % der Befragten die Branche überhaupt als familienfreundlich. Für ein Arbeitsumfeld, das stark auf Teamarbeit angewiesen ist und unter Fachkräftemangel
#183 | Ambivalente Klanglandschaften: Die musikalische Welt von “Gotteskinder” | Mit André Feldhaus
Komponist André Feldhaus spricht über seine Arbeit am Spielfilm Gotteskinder und darüber, wie Musik im Film nicht nur Atmosphäre schafft, sondern als integraler Teil der Handlung Ideologien vermittelt und emotionale Welten eröffnet.
UNSER GAST
Andre´ Feldhaus | Komponist
GESAMTER BEITRAG
https://indiefilmtalk.de/episodes/__trashed-2/
MITARBEIT
Moderation & Redaktion: Susanne Braun
Schnitt: Sara
#182 | Kurz. Stark. Unsichtbar? Warum der Kurzfilm eine Bühne braucht – Mit Amos Geva (T-Port)
In dieser Folge sprechen wir mit Amos Geva, Managing Director von T-Port, über das unterschätzte Potenzial des Kurzfilms. Was macht eine erfolgreiche Festivalauswertung aus – und warum ist Strategie dabei oft wichtiger als Glück? Außerdem erfahrt ihr, wie Amos mit T-Port junge Filmschaffende bei den Themen Sichtbarkeit und Wissen unterstützen will.
HINWEIS: Wollt ihr T-Port einmal selbst ausprobi
#19 | DFFB Sessions: Wie Filme sehen? | Mit Michael Baute
Bevor wir selbst zur Kamera greifen, haben wir unzählige Filme gesehen – manche nur ein einziges Mal, andere so oft, dass wir sie beinahe mitsprechen können. Doch unabhängig davon, wie häufig wir einen Film sehen oder wie sehr er uns gefällt: Jeder Film hinterlässt einen Abdruck. In dieser neuen Kooperationsfolge mit der Deutschen Film- und Fernsehakademie Berlin (DFFB) reden wir mit Filmgeschicht
#181 | Zwischen den Zeilen: Die Bedeutung der richtigen Übersetzung | Mit Silke Nagel, Katrin Meyberg
Silke Nagel und Katrin Meyberg geben Einblicke in die Kunst der Filmübersetzung – zwischen Sprachgefühl, Technik und kultureller Präzision.
UNSER GÄSTE
Silke Nagel | Filmübersetzerin
Katrin Meyberg | Filmübersetzerin
AVÜ (Homepage): https://filmuebersetzen.de/
GESAMTER BEITRAG
https://indiefilmtalk.de/episodes/181-zwischen-den-zeilen-die-bedeutung-der-richtigen-uebersetzung/
MITARBEIT
Moderatio
#01 | Independent Days - Kreative Geschichten unabhängig erzählen
In dieser Kooperationsfolge melden wir uns vom Independent Days Filmfest in Karlsruhe! Anders als gewohnt nicht am Donnerstag, sondern ausnahmsweise mal am Freitag, denn wir sind mittendrin im Festivaltrubel – das vom 09. bis 13. April 2025 stattfindet. Diesmal dreht sich passender Weise alles um den Independent Film. Mit unseren Gästen Schauspielerin und Produzentin Florentine Schara und Festival
#179 | STAFFELSTART: Brücken bauen zwischen Filmbranche und Gesellschaft
Wie jedes Jahr haben wir uns auch in diesem Jahr in unserer Nullfolge als Team – bestehend aus Yugen Yah, Susanne Braun, Sara-Marie Plekat und Anna Maria Ortese – zusammengesetzt, um über den Indiefilmtalk und die bevorstehende 8. Staffel zu sprechen. Dabei standen vor allem die aktuellen politischen und gesellschaftlichen Herausforderungen im Fokus, die auch die Film- und Medienbranche beeinfluss
#18 | DFFB Sessions: Distributions- und Auswertungsstrategien für die Filmbranche
In unserer heutigen Folge werfen wir einen Blick auf die Distribution und Auswertung von Filmen. Mit unseren Gästen Anna Zaluska (DFFB Festival & PR Koordinatorin) und Anna Laura Wenzel (Festival & Sales Managerin) reden wir über die verschiedenen Möglichkeiten der Filmdistribution – von der Festivalauswertung bis zur Kinoauswertung. Sie geben uns Einblicke in ihre Distributionsarbeit für die Film
#02 | ifs Köln x Indiefilmtalk: Szenenbild - Wie Räume Geschichten erzählen
In unserer heutigen Kooperationsfolge tauchen wir tief in die Kunst des Szenenbilds ein – jene oft unterschätzte, aber essenzielle Disziplin, die Stimmungen schafft, Geschichten visuell erzählt und Werke mit Atmosphäre füllt. Gemeinsam mit unseren Gästen, Professor, Production Designer und Artdirector Sebastian Soukup sowie Szenenbildnerin Jessica Kaczmarek, sprechen wir über die Herausforderungen
#01 | Filmuni x Indiefilmtalk: Purpose - Wozu der Schweiß? | Mit Professorin und Produzentin Anna de Paoli
In unserer heutigen Folge beschäftigen wir uns – in Kooperation mit der Filmuniversität Babelsberg Konrad Wolf – mit dem Thema Verantwortung in der Filmbranche. Was bedeutet Verantwortung heutzutage? Haben wir als Medienschaffende überhaupt eine Pflicht, dieser nachzukommen, oder kann sich die Kunst von jeglicher Verantwortung freisprechen? Zudem fragen wir uns: Wie beeinflusst Verantwortung unser
#178 | Glühweindialoge 2024
Werbung in eigener Sache zum Ende des Jahres: Supporte deinen Filmpodcast deines Vertrauens und werde Mitglied bei Steady - https://steadyhq.com/en/indiefilmtalk/about
Wie jedes Jahr blicken wir zurück auf 365 Tage, 12 Monate und eine spannende Indiefilmtalk-Staffel mit mehr als 30 faszinierenden Gäst*innen und einer breiten Vielfalt an Themen. Was haben wir in diesem Jahr erreicht? Wo waren wir
Werbung in eigener Sache, eine Bitte und ein Appell...
Den Indiefilmtalk-Podcast gibt es nun schon seit über sieben Jahren. In dieser Zeit haben wir in über 200 Folgen mit interessanten spannende Gespräche über die Filmarbeit führen können. In dieser Folge wollen wir euch um eure Unterstützung fragen, um weiterhin hochwertige und gehaltvolle Gespräche führen zu können.
Support your local Podcaster mit einer Mitgliedschaft bei Steady: https://indiefilm
#17 | DFFB Sessions: Der German Room und Wege in die Serienproduktion | Mit Katrin Merkel
In unserer heutigen Folge werfen wir einen Blick auf den Serienmarkt. Mit unserem Gast Katrin Merkel (Produzentin, Dramaturgin und Head of Studies SerialEyes) reden wir über den Weg in die Serienbranche, wie wichtig das erlernen und ausbauen des Schreibhandwerks wichtig ist und warum die Arbeit an DailySoaps eine gute Schule für die Arbeit in der Serie sein kann. Zusätzlich werfen wir einen Blick
#177 | How-To Filmförderung - Hessen Film und Medien | Mit Anne Schoeppe und Marion Wagner
Der Weg von der ersten Idee bis zur Verwirklichung eines Films ist oft lang und anspruchsvoll. Eine der größten Herausforderungen dabei ist die Finanzierung. In Deutschland gibt es zahlreiche regionale und nationale Förderanstalten, die mithilfe öffentlicher Gelder Filmprojekte unterstützen. Doch wie genau treffen Förderinstitutionen ihre Entscheidungen? In dieser Folge sprechen wir mit Anna Schoe
#176 | Auf Hollywoods Black List: Amerikas unverfilmte Lieblingsdrehbücher | Mit Felix Seefranz
Für viele deutsche Filmemacher*innen gilt Hollywood als der ultimative Maßstab. Die magische Anziehungskraft des amerikanischen Kinos hat unzählige Kreative inspiriert und motiviert, selbst Filme zu machen. Trotz der stark kommerziellen Ausrichtung der US-Filmindustrie stammen viele der künstlerisch anspruchsvollsten und einflussreichsten Geschichten aus Hollywood. Es sind Filme, die das Publikum
#16 | DFFB Sessions: Filmproduktion mit Fokus auf den künstlerischen Film - Mit Zsuzsanna Kiràly
In unserer heutigen Kooperationsfolge werfen wir einen Blick auf die Filmproduktion. Mit unserem Gast Zsuzsanna Kiràly (Produzentin Flaneur Films) reden wir über die Produktion von experimentellen Filmprojekten, wie man den "Erfolg" beim künstlerischen Film definieren kann oder ob man das überhaupt sollte und wie sich Zsuzsanna, mit ihrer Produktionsfirma, für Filmprojekte entscheidet. Zusätzlich
175/04 | Deutscher Film heute: Diversität und ein Blick in die Zukunft
In unserer vierten und letzten Folge widmen wir uns der Zukunft des deutschen Films und setzen den Fokus auf das Thema Diversität. Was muss sich in der Filmbranche ändern, damit die Vielfalt unserer Gesellschaft auch auf der großen Leinwand sichtbar wird? Welche Rolle spielt Chancengleichheit auf dem Weg in die Filmindustrie? Über diese und viele weitere Fragen sprechen wir in dieser Folge mit uns
175/03 | Deutscher Film heute: Publikum, Reichweite und Mainstream
In unserer dritten Folge widmen wir uns der Wahrnehmung des deutschen Films im In- und Ausland. Der Satz "Für einen deutschen Film ganz gut..." hört man immer noch oft, was darauf hinweist, dass die Erwartungen vieler Kinobesucher*innen an deutsche Filme nicht besonders hoch sind. Gleichzeitig gibt es jedoch eine Reihe bedeutender Werke wie Good Bye Lenin!, Toni Erdmann oder Systemsprenger, die in
#175/02 | Deutscher Film heute: Wie Filmhochschulen, Förderungen und Festivals den Nachwuchs formen
In unserer zweiten Folge sprechen wir über den Filmnachwuchs und die vielfältigen Wege, die einen zum Film führen können. Ist der Besuch einer Filmhochschule entscheidend für eine erfolgreiche Filmkarriere, oder ist der Weg als Autodidakt*in ebenso vielversprechend? Wir beleuchten die Vor- und Nachteile dieser verschiedenen Pfade.
UNSERE STIMMEN
Ulé Barcelos (Kostümbildner) | Simone Baumann (Ger
#175/01 | Deutscher Film heute: Eine Frage der Wahrnehmung
In der ersten Folge widmen wir uns der Frage, was den deutschen Film ausmacht und nach welchen Kriterien er definiert wird. Wann gilt ein Film als „deutsch“ und wie hat sich dieses Verständnis möglicherweise im Laufe der Jahre verändert? Wir erkunden, wie Branchenvertreter*innen den deutschen Film wahrnehmen und welche Inspirationen sie aus den Werken der Vergangenheit schöpfen. Welche ikonischen
#174 | Fair Play für alle: Nachhaltige Arbeitsbedingungen in der Filmbranche
Die Film- und Kulturbranche steht vor einem Wandel: Initiativen wie Green Filmmaking, der verstärkte Fokus auf Diversität in der Besetzung vor und hinter der Kamera sowie die Forderungen nach einem zeitgemäßen Filmförderungsgesetz bringen frischen Wind und rufen nach systemischer Veränderung. Der Wunsch nach Verbesserungen und einem respektvollen Miteinander auf allen Ebenen wird immer lauter. Doc
#07 | Shortfilm x Indiefilmtalk | Festivals in Zeiten von Krisen, Krieg, Konfrontationen - Teil 3
In Zeiten von Krisen und Kriegen trägt die Kulturbranche eine besondere Verantwortung, als Plattform für Dialog und Reflexion zu dienen, gesellschaftliche Konflikte sichtbar zu machen und zugleich Räume für Verständigung zu schaffen. Letzteres ist jedoch insbesondere in diesen angespannten Zeiten sehr schwer zu bewerkstelligen. Das hohe Konfliktpotenzial und die Unterschiedlichkeit der Positionen
#173 | Credit To The Edit - Zusammenarbeit im Schnittraum | Mit Rainer Nigrelli Jan Henrik Pusch - Credit to the edit
In unserer heutigen Folge dreht sich alles um die Arbeit im Schnittraum. Mit unseren Gästen Jan Henrik Pusch und Rainer Nigrelli reden wir über die Arbeit als Editor und über den Prozess vom Rohmaterial zum fertigen Kinofilm oder Serie. Zusätzlich werfen wir einen Blick auf die Do's und Dont's bei der Zusammenarbeit zwischen Regie/Produktion und Editor*in und fragen uns ob man einen guten Schnitt
#172 | filmArche: Filmausbildung einmal anders | Mit Vera Paulmann, Simon Brückner und Josephine Kuthning
In unserer heutigen Folge geht es um die alternative Filmausbildung. Mit unseren Gästen Produzentin Vera Paulmann, Dokumentarfilmregisseur Simon Brückner und Regisseurin Josephine Kuthning sprechen wir über die Gründungszeit der filmArche, was es für den einzelnen heißt, Teil der größten selbstorganisierten Filmschule Europas zu sein und wie wichtig ein starkes Netzwerk, in der Ausbildungszeit, fü
#15 | DFFB Sessions: Grüne Filmproduktion mit jedem Budget | Mit Elisabeth Köller, Sabrina Holzapfel und Sorina Gajewski
In dieser Folge sprechen wir über mögliche Herangehensweisen an eine ökologisch und sozial nachhaltige Filmproduktion. Im Gespräch mit Produzentin Elisabeth Köller (Moddergat), Regisseurin Sorina Gajewski (Nulpen) und Produzentin Sabrina Holzapfel (Nulpen) schauen wir uns an, wie diese Ansätze auch bei „kleineren“ Independentprojekten gelingen können und wie die Produktionen dadurch sogar beflügel
#171 | Hitze, Sand und Leinwand: Die besten Sommerfeelingfilme | Mit Daniel Hettinger und Fritzie Benesch
In diesem Roundtable fragen wir uns im Gespräch mit Comedyautor Daniel Hettinger und Produzentin Fritzie Benesch was den Sommerfeelingfilm ausmacht. Um dieser Frage nachzugehen, haben wir und unsere Gäst*innen einige Filme ausgesucht, über die wir sprechen werden. Unter anderem diskutieren wir über „500 Days Of Summer“ von Marc Webb, „American Honey” von Andrea Arnold, Dirty Dancing von Emile Ardo
#06 | Shortfilm X Indiefilmtalk: How to Festivaleinreichung | Mit Anne Gaschütz, Jutta Wille
Wenn es um Filmfestivals geht, denken die meisten direkt an Berlinale, Cannes, Venedig und Co. Doch für junge Filmschaffende, die ihre ersten Kurzfilme auf Festivals einreichen wollen, kann es weitaus erfolgreicher und spannender sein, sich nach kleineren Festivals und insbesondere Kurzfilmfestivals umzuschauen. Warum das so ist und wie die Arbeit hinter den Kulissen von Festivals abläuft, darüber
#170 | The Woddafucka Thing: Independent-Filme und ihr Erfolgsrezept - Mit Gianluca Vallero und Dela Dabulamanzi
In unserer heutigen Folge geht es um die Herausforderungen bei der Produktion eines Independentfilms. "The Woddafucka Thing" ist ein Independent-Langfilm, der beweist, dass eine leidenschaftliche Liebe fürs Filmschaffen auch mit wenig Geld beeindruckende Ergebnisse erzielen kann. 2023 kam er ins Kino und erfreute sein Publikum mit viel Humor und Satire in einer Gangster-Komödie, die in einen sozia
#169 | Indiefilmtalk@FiSH: How to get my film around the world? | Mit Jana Cernik und Lucy Pizaña
In der heutigen Folge, live vom diesjährigen FISH Filmfestival, sprechen wir mit Jana Cernik, Co-Geschäftsführerin AG Kurzfilm, und Lucy Pizaña, Festival-Distributorin beim Interfilm Festival, über die richtige Strategie für die Distribution von Kurzfilmen im Festivalbereich. Sie geben uns einen Blick hinter die Kulissen der professionellen Distribution und sprechen mit uns vor allem über die Arbe
#168 | Vom Feed ins Kino: Social Media Marketing im Filmverleih | Mit Lena Kettner
"Verleiher sind wie Verlage, nur für Filme.” Klingt eigentlich ganz simpel, wenn Lena Kettner (Marketing Managerin | Pandora Film Verleih) das so sagt. Doch was steckt genau dahinter? Wie kommen die Filme letztlich zu ihrem Publikum? Welche Wege sind notwendig, um die richtige Aufmerksamkeit zu generieren und dem Film die richtige Hilfestellung zu geben, um das Licht auf der Leinwand erblicken zu
#167 | Düstere Zukunftsvisionen: Die Kunst der Dystopie im Film
In unserer heutigen Folge besuchen wir die Endzeit und beschäftigen uns mit der Darstellung und Machart von Dystopien im Kino oder der Serie. Mit unseren Gästen Regisseur Erik van Schoor und Regisseur Michael Kleinfeld, die beide zwei eigene Filme aus der Endzeit mitgebracht haben, reden wir über die Arbeit an ihren beiden Filmen. Zusätzlich reden wir über bekannte Genrevertreter aus den letzten J
#05 | Shortfilm x Indiefilmtalk | Festivals in Zeiten von Krisen, Krieg, Konfrontationen - Teil 2
Filmfestivals bringen Menschen zusammen und bieten eine Plattform, um aktuelle gesellschaftliche und politische Fragen zu thematisieren. Doch wie werden die Filme ausgesucht? Wer entscheidet welche Filme vorankommen und welche nicht? Und vor allem, an welchen Kriterien orientiert man sich bei der Entscheidung? Diese und ähnliche Fragen drängen sich auf, wenn es um die Planung und Organisation von
#166 | Extreme Szenen: Geschichten vom Rande der Welt | Mit Patrick Wally
Was bedeutet es, sich als Kameraperson an den Rand der Welt zu begeben? Was braucht es, um gut gewappnet zu sein, für eine Reise in die Extreme? Welches Equipment ist ausreichend, um ohne aus der Puste zu kommen einen Gletscher Grönlands zu erklimmen und dennoch die Szenerie angemessen mit dem richtigen Objektiv einzufangen? Und wie kann der intime Moment des Sterbens, pietätvoll mit der Kamera be
#165 | Pitch it: Die Kunst, Filmprojekte erfolgreich zu verkaufen | Mit Sibylle Kurz
Heute sprechen wir mit Sibylle Kurz über das Pitchen von Filmen und Serien. In unserem Gespräch erläutert sie nicht nur die Bedeutung des Pitchen für die Entwicklung der eigenen Geschichte, sondern gibt uns auch einen umfassenden Einblick in dieses Handwerk. Ein guter Pitch erfordert viel Recherche und eine klare Vision von dessen, was erzählt werden soll. Nicht der Plot an sich ist entscheidend,
#164 | Faire Filmproduktion: Die Kunst des fairen Filmemachens
Wie funktioniert eine faire und nachhaltige Filmproduktion und welcher Gewinn verbirgt sich dahinter? In unserer heutigen Folge dreht sich alles um die faire Filmproduktion. Im Gespräch mit Regisseurin Laura Fischer und Produzentin Ursula Pfriem reden wir über ihre Herangehensweise und Maßnahmen um ihre Produktion nachhaltig zu gestalten. Zusätzlich erfahren wir im Gespräch, warum eine faire Filmp
#163 | Staffelstart: Fair streiten, diskutieren und Filme machen - Können wir das? | Mit Yugen Yah, Susanne Braun
Wir starten in eine neue aufregende Staffel voller spannender Themen und Gäste und freuen uns, dass ihr wieder dabei seid. In den kommenden Wochen werden wir uns mit vielfältigen Aspekten unserer Filmwelt beschäftigen, angefangen von aktuellen Kooperationen mit der AG-Kurzfilm und dem Shortfilm-Magazin, dem DFF sowie der DFFB bis hin zu Fragen der fairen Filmproduktion, gut durchdachter Vorbereitu
#04 | Shortfilm x Indiefilmtalk | Was darf Film?
In der heutigen Folge, welche in Kooperation mit shortfilm.de, dem Kurzfilm Magazin der AG Kurzfilm entstanden ist, dreht sich alles um den diskriminierungskritischen Umgang bei der Entwicklung und der Produktion von Kurz- wie Langfilmen. Mit unseren Gästen Arpana Aischa Berndt (Drehbuchautorin und Sensitivity Readerin), Eugene Boateng (Schauspieler) und Sophya Frohberg (Producerin und Sensitivity
#162 | Glühweindialoge 2023 | Teil 2 | Mit Rickie Lee Kroell, Anna Kühlein
Das Filmjahr 2023: Irritierend, bewegend, empowernd
Wie jedes Jahr blicken wir zurück auf 365 Tage, 12 Monate, unzählige Stunden zum Netflixen, Mubi-Streamen, YouTuben, Cineplexen, Fernsehzappen, Mediatheken-leer-bingen, Programmkinoräkeln, Filmfestivalluftschnuppern. Doch welche Filme bleiben hängen? Was hat uns bewegt? Was hat uns irritiert oder gar empowered?
In das alljährliche Gespräch gehe
#162 | Glühweindialoge 2023 | Teil 1 | Mit Rickie Lee Kroell, Anna Kühlein
Das Filmjahr 2023: Irritierend, bewegend, empowernd
Wie jedes Jahr blicken wir zurück auf 365 Tage, 12 Monate, unzählige Stunden zum Netflixen, Mubi-Streamen, YouTuben, Cineplexen, Fernsehzappen, Mediatheken-leer-bingen, Programmkinoräkeln, Filmfestivalluftschnuppern. Doch welche Filme bleiben hängen? Was hat uns bewegt? Was hat uns irritiert oder gar empowered?
In das alljährliche Gespräch gehe
#161 | Master the Network: Netzwerken in der Filmbranche | Mit Dominik Balkow und en Scharf
In unserem heutigen Gespräch dreht sich alles um das Thema Netzwerken und das Kontaktschließen in der Branche. Mit unseren Gästen Regisseur Dominik Balkow und Filmemacher Ben Scharf reden wir über die Offline, wie die Onlinevernetzung und über Dos and Don'ts beim Schließen von Kontakten. Zusätzlich sprechen wir über den Erfolgsdruck den man sich manchmal bei Netzwerkveranstaltungen macht und warum
#160 | This Guy Edits: Filmschnitt für ein Millionenpublikum | Mit Sven Pape
In unserer heutigen Folge beschäftigen wir uns mit dem Filmschnitt und dem Unterschied von Film zu Youtube. Im Gespräch mit Filmeditor und Creator Sven Pape, der den erfolgreichen englischsprachigen Youtube-Channel "This Guy Edits" seit 2016 betreibt reden wir über seinen Weg vom Independentfilm zu Youtube und wie er es geschafft hat Filmschnitt auf kreative Weise einem Millionenpublikum näher zu
#03 | Shortfilm x Indiefilmtalk | Festivals in Zeiten von Krisen, Krieg und Konfrontationen - Teil 1 | Mit Joachim Kurz
Filmfestivals sind neben Glamour und Sternchen mehr als nur eine Bühne für die bekannten Schauspieler*innen, die wir auf der Leinwand mit ihrer Darbietung bewundern dürfen. Es ist ein Ort, an dem Filmschaffende zusammenkommen, sich austauschen, vernetzen, wachsen. Es ist ein Ort für Zuschauer*innen aller Fasson. Ein Ort der Begegnung, des Meinungsaustauschs. Ein Ort, an dem Demokratie gelebt werde
#159 | Was anderes machen: 60 Jahre ZDF Kleines Fernsehspiel | Mit Burkhard Althoff, Merle Kröger
In unserer heutigen Folge werfen wir einen Blick auf die Arbeit vom ZDF Kleines Fernsehspiel, welche sich seit nun über 60 Jahren als eine der wichtigsten Talentschmieden für das junge deutsche- und europäische Fernsehen und Kino etabliert hat. Mit unseren Gästen, Burkhard Althoff (Redaktionsleiter) und Merle Kröger (Drehbuchautorin, Schriftstellerin) reden wir über 60 Jahre kleines Fernsehspiel,
#01 | ifs Köln x Indiefilmtalk: Digital Narratives - Geschichten für interaktive Welten | Mit Prof. Dr. Frédéric Dubois
In unserer heutigen Folge beschäftigen wir uns in Kooperation mit der Internationale Filmschule Köln (ifs) und ihrem „Digital Narratives“ Master-Studiengang vertieft mit der transmedialen Geschichtenerzählung. Im Gespräch mit Prof. Dr. Frédéric Dubois reden wir über das interaktive und immersive Storytelling. Wir schauen uns im Gespräch Produktionsweisen solcher Projekte an und reden über KI und a
#158 | How-to Filmförderung: Kuratorium junger deutscher Film | Mit Mariana Schneider
In der "How-To Filmförderung-Reihe" vom Indiefilmtalk werden wir in den nächsten Monaten immer wieder mit verschiedenen Filmförderinstituten ins Gespräch gehen und einen Einblick in ihre Arbeitsweisen geben. Wie sieht die Einreich- und Auswahlprozedur aus? Wie unterscheiden sie sich zu anderen Filmförderungen? Welche Herausforderungen sehen sie in ihrer Arbeit? Zusätzlich versuchen wir in den Gesp
#157 | Cinematographie: Vom Handwerk zum Bauchgefühl | Mit DOP Katharina Dießner und DOP Timon Schäppi
In dieser Kooperationsfolge mit dem Cinematographie Podcast "Hinter der Kamera" reden Journalist und Host Timo Landsiedel und Yugen über die Arbeit hinter der Kamera. Die Gäste dieser Folge sind zum einen Kamerafrau Katharina Dießner („Tatort – Wie alle anderen auch“) und Kameramann Timon Schäppi ("4 Blocks“). In dem spannenden Gespräch reden wir über die Arbeit als Cinematograph und schauen uns I
#156 | "I'm your Staffwriter" - KI in der Film & Serieentwicklung | Mit Taç Romey und Markus Walsch
In unserem heutigen Gespräch werden wir uns Anwendungsmöglichkeiten der künstlichen Intelligenz im Writersroom und bei der Entwicklung von Geschichten anschauen. Mit unseren Gästen Professor Taç Romey (Film- und TV-Produzent, Autor) und Markus Walsch (Autor, Journalist, Digital Media Producer) reden wir über die Möglichkeiten von KI für das Erzählen von Geschichten. Zusätzlich reden wir über die W
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